Bendrovė "Natuzzi" trijų Maskvos salonų atidarymo proga pristatė meno projektą, kuriame rusų fotografas ir dizaineriai dalijosi savo Italijos ir itališko dizaino vizija.
2010 m. italų prekės ženklas "Natuzzi- Vienas garsiausių odinių minkštų baldų gamintojų iš karto atidarė tris salonus Vilniuje. Prie šio renginio buvo priderintas meno projekto "Italų dizainas susitinka su rusų menu" pristatymas. Rezultatai buvo pristatyti rugsėjo 23 d. per oficialią "Natuzzi" salono Frunzenskoje krantinėje atidarymo ceremoniją.
Tokie "Natuzzi" projektai jau tampa tradicija. Prieš trejus metus Belgijoje buvo įgyvendintas projektas "Itališkas ir belgiškas dizainas", kurioje garsūs dizaineriai pristatė savo požiūrį į "Natuzzi" gaminius. 2008 m. parodų salonų Nyderlanduose atidarymo proga dizaineris Percy Irasquin sukūrė vakarinę suknelę iš "Natuzzi" odos.
Projekte "Italų dizainas susitinka su rusų menu" fotografas Grigori Yaroshenko apsilankė "Natuzzi" gimtinėje, Apulijos provincijoje, ir nufotografavo kraštovaizdį, gamyklos patalpas ir baldų gamybos procesą, taip pat padarė bendrovės prezidento Pasquale Natuzzi ir gamyklos darbuotojų portretų. Dizaineriai Dmitrijus Gutovas, Stasas Šuripa ir Maksas Černicovas parodė savo "Natuzzi" kėdžių apmušalų interpretacijas.
Dmitrijus Gutovas "perdažytas" Liz fotelis. Paveikslas "Armėniškas smūgis" pagrįstas tekstilės ir sienų dangų projektais, perkeltais į tapybos formatą ( tai viena iš pagrindinių dizainerio kūrybos temų ). Pats raštas datuojamas XIII amžiumi.
Stasas Šuripa sukūrė "Vėjas" pagal "Pirouette" fotelį. Dizaineris naudojo geometrines formas ir ryškias spalvas. Įkvėpimo sėmėsi iš kompiuterių estetikos, miesto peizažų ir XX a. meno minimalizmo.
Maksas Černicovas sugalvojo nuimamus "Brend" fotelio užvalkalus. Projekte "Yeti Dailininkas naudojo spalvingas atlasines juosteles, kurių spalvos priminė "Toskanos kalvas Italijoje ir žalias Rusijos Juodosios žemės pievas". Šie motyvai atsispindi "Soul" kolekcijoje, dizaineris sukūrė savo prekės ženklui MAX CHERNITSOV.
Kokiomis savybėmis galima apibūdinti italų dizainą ir rusų meną? Kas yra pagrindiniai skirtumai tarp šių dviejų meno krypčių?
Kaip Italijos dizainas ir Rusijos menas gali poveikį turėti vienas kitam? Ar juose galima rasti kokių nors bendrų bruožų ar įtakos?