Vienas svarbiausių 2015 m. "Salone del Mobile" renginių buvo architekto Michele de Lucchi projektas "Walk", skirtas darbo erdvei, padedančiai generuoti idėjas. Kodėl dizaino srityje šypsena yra geriau nei akmeninis veidas, sako pats garsus eksperimentatorius.
Michele De Lucchi buvo vienas ryškiausių kūrybinių grupių "Cavart" ir "Memphis", kurios devintajame dešimtmetyje kūrė naują požiūrį į dizainą, narių. Jis buvo naudojamas šviestuvams, vazoms, lempoms ir kėdėms, taip pat ligoninėse, viešbučiuose ir elektrinėse. Michele de Lucchi sukurtas "Tolomeo" šviestuvas yra geriausiai parduodamas šviestuvas pasaulyje. 2000 m. už nuopelnus dizainui ir architektūrai Italijos prezidentas jam suteikė Italijos Respublikos karininko vardą.
Apie šiuolaikinį dizainą. Dizainas – mažiau techninė ir visada labiau humanitarinė, ji jau yra nepriklausoma rinka. Apskritai jai didelę įtaką daro mada ir įvairios netikėtos ikonografinių modelių transformacijos.
Apie naujus objektus.Privati gamyba tai mano asmeninė studija. Kasmet kuriu šviestuvus, vazas, kėdes, staliukus.. Ir kiekvieną kartą, kai bandau viską pradėti nuo nulio, tarsi nebūtų tokio dalyko kaip. Tai naujų formų, kurios išlaisvina objektus iš įprasto suvokimo, ieškojimas.
Apie idėjas. Idėjos ateina iš vidaus ir išorės. Dažniausiai jie atkeliauja iš tolimų dizaino pasaulių, iš ironiško ir netradicinio mąstymo. Mėgstu juokauti su idėjomis ir daiktais. Mūsų pasaulyje sakoma, kad geram projektui įgyvendinti reikia tiek pat laiko, kiek vaikui pagimdyti – devyni mėnesiai. Iš tikrųjų projektai gali būti per ankstyvi ir pavėluoti. Nėra vienodų taisyklių.
Apie skalę. Mažiausi kada nors sukurti objektai – juvelyriniai dirbiniai, didžiausias – pastatai. Šis metodas grindžiamas ne dydžiu, o tuo, ar įmanoma įeiti į patalpą, ar ne.
Apie ironiją architektūroje. Ironija yra esminis daugelio procesų komponentas. Bet kokiu atveju, norėdami sukurti kažką naujo, turite atsižvelgti į praeitį ir ją aptarti. Šypsena yra daug veiksmingesnė nei akmeninis veidas.
Apie laiko iššūkius. Memfio tikslas buvo įtvirtinti naują daiktų vaizdą ir perteikti tos epochos prasmę. Šiandien Memfis kalbės apie tvarumą ir planetos išsaugojimą.
Apie jaunus žmones. Mano studijoje dirba labai perspektyvus jaunas dizaineris Francesco Faccin, kuris kuria labai "komunikacinius" pagrindinius daiktus, lengva bendrauti su.
Apie svarbius dalykus. Tarp gaminių, su kuriais dirbau, yra keletas, kurie man labai svarbūs. Pavyzdžiui, "Pleyel" fortepijonas, nes niekada net negalvojau apie fortepijono kūrimą. Arba "Treforchette" šviestuvas "Produzione Privata", nes tai ironiškas, bet labai funkcionalus objektas. Arba "Artemide" Tolomeo, nes tai yra Tolomeo. Arba "Olivetti" "SanGirolamo" korpusiniai baldai, nes prie jų dirbome kartu su legendiniu Achille Castiglione. Arba "First chair for Memphis", nes ji primena Ettore Sottsassa.
Kokią reikšmę Michele De Lucchi suteikia idėjų puoselėjimui ir kaip jis įgyvendina šią idėją savo darbuose bei kūryboje?
Ar Michele De Lucchi turi kokį nors konkrečią metodą, kaip jis puoselėja idėjas? Kaip jis įkvėpia ir išlaiko savo kūrybinius procesus?